声音笔记
如何制作 Phonk:你的第一个节拍、贝斯与牛铃
在音乐编辑器中搭建练习循环:16 步鼓点、简短的贝斯声部,以及你自己的旋律。通过示例节奏型、分步流程和检查,在不照搬他人曲目的前提下学习。

笔记与目录
聆听笔记
- 先让四个声部清晰可辨,再增加密度。
- 牛铃、贝斯与鼓各有不同的作用。
- 练习节奏型是起点,并非 phonk 的固定配方。
想做自己的第一首 phonk,却被编辑器里的上百种乐器弄得无从下手?从一个小循环开始。鼓建立节奏型,贝斯补充低音,简短的旋律把反复段落串联起来。在这个阶段,听清各声部如何配合,比堆叠效果更重要。
下面是适用于步进音序器或钢琴卷帘编辑器的练习示例。你可以用自己的声音重建它。这既不是某首热门曲目的扒谱,也不是这个流派的通用公式:做出可运行的版本后,再改变节奏型、音色和重音。
准备四种声音和一个网格
选择底鼓、军鼓或拍手声、闭合踩镲,以及一种短促的旋律音色。旋律可以试用合成牛铃。Roland TR-808 的规格将牛铃和底鼓列为不同乐器:清脆的敲击声与低沉的鼓声不应混淆。 [1] [3]
将拍号设为 4/4,把一个小节等分为 16 步,每拍四步。练习从 120 BPM 开始:此时一个小节长两秒。这只是适合本例的设置,并非“phonk 的正确 BPM”。如想探索半速和倍速计拍,我们另有 BPM 点击测速器。 [2]
使用你了解其使用条款的声音:自己合成的声音,或具有适当授权的音色库。在网上找到采样,并不意味着你可以将其发行。本练习不需要他人的人声录音。 [6]
用 16 步搭建鼓点
将步数从 1 数到 16。底鼓放在 1、7、11,军鼓放在 5、13,闭合踩镲放在 1、3、5、7、9、11、13、15。第 1、5、9、13 步标志着四拍各自的起点。这样就得到一个可以检查、再作修改的具体节奏型。 [3]
听几遍循环。先只留底鼓和军鼓,再加回踩镲。用力度或单步音量,让部分踩镲敲击更轻。如果加入某个声音后,主脉搏变得难以辨认,先暂时移除它,再比较一次。
并非每首 phonk 都使用这种军鼓或底鼓节奏型。我们的网格只是区分各鼓组作用的简短练习。等第一个版本能顺畅循环、没有意外空隙后,再尝试切分节奏和其他重音安排。
在你的编辑器中搭建节奏型。
一个 4/4 小节,划分为十六分音符。竖线表示每拍的起点;点表示空步,圆圈表示鼓击,字母表示音符。
| 声部 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 |
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| Kick | ● | · | · | · | · | · | ● | · | · | · | ● | · | · | · | · | · |
| Snare | · | · | · | · | ● | · | · | · | · | · | · | · | ● | · | · | · |
| Hi-hat | ● | · | ● | · | ● | · | ● | · | ● | · | ● | · | ● | · | ● | · |
| 旋律 | A | · | · | C | · | · | · | · | D | · | · | C | · | · | · | · |
加入简短的牛铃旋律
在旋律行的第 1、4、9、12 步,依次放入 A、C、D、C。选择合适的音区和较短的音符长度。这些音属于 A 小调,其调号没有升降号;这里仅作为简单的练习素材,并非该流派的规则。 [4]
如果使用采样,先确定它的原始音高,并在输入音符前为乐器调音。钢琴卷帘里的音名本身并不能保证源声音的音高正确。使用合成器时,检查振荡器调音和包络。
复制这个小节,并在第二次重复时移除最后一个音符。比较两个版本。有时,留白比多加一个效果更能突出旋律的回归。牛铃只是一种音色选择;你也可以用其他乐器演奏这个旋律型。
将贝斯与底鼓区分开
加入独立的贝斯乐器。开始时,试着在第一拍和第三拍,也就是第 1 和第 9 步,放两个低音 A。缩短音符,避免无意重叠。贝斯不必重复每一次底鼓敲击。
在一致的音量下比较三种状态:只有底鼓、只有贝斯,以及两者同时。如果低频变得模糊,先检查音符长度、贝斯音高和音量。不要试图靠提升低频来弥补一切。
侧链压缩可以在底鼓敲响时短暂降低贝斯音量,但它是解决具体问题的工具,不是必需的“制作 phonk”按钮。先找出两个声部在哪里、为何互相干扰。 [5]
把循环发展成简短编排
编排八个小节:前两个保留旋律和轻声踩镲,接下来四个加入完整鼓点和贝斯,最后两个移除一个声部或改变旋律结尾。在恒定 120 BPM、4/4 拍下,八个小节长 16 秒。
这是一段练习编排,不代表已经得到可发行曲目。分别聆听开头、中段和结尾。能听出变化吗?这里需要过渡吗?接下来,可以发展对比、重复和主题回归,而非不停增加音轨。
有明确目的地增添特色
饱和与失真会改变音色,混响会带来空间感。第一次比较时,一次只处理一个声部,并匹配处理版与原版的主观响度。更响并不一定更适合音乐。 [5]
以适中音量检查结果,并换一台设备试听。小扬声器可能无法清晰再现某些低频;这并不意味着要不断加大贝斯。回到旋律和节奏:没有强力低音炮时,循环是否仍保有特色?
继续实验前,保存原始工程和一个独立的新版本。如果计划发布,分别检查所用每个声音和录音的权利。我们的视频创作者合集条款适用于指定的成品曲目,并不使它们成为采样包。 [6]
接下来听什么
播放 RESURGE,留意密度变化、停顿和乐句回归。然后回到你的循环,指出一个想尝试的改动。你可以通过聆听学习,无需复制别人的旋律、人声或成品录音。
如果你现在需要的是为视频寻找成品配乐,而非搭建节拍,请打开我们的创作者合集:其中提供完整 MP3、下载按钮和各合集的使用条款。
来源与延伸阅读
- Roland — TR-808:技术规格support.roland.com
- Ableton Learning Music — 节拍与速度learningmusic.ableton.com
- Ableton Learning Music — 这些是什么声音?learningmusic.ableton.com
- Ableton Learning Music — 小调音阶learningmusic.ableton.com
- Ableton Live 12 — 压缩器、饱和器、混响ableton.com
- YouTube — 常见版权误区support.google.com
- NO LIMITS PHONK — BPM 与点击测速nolimitsphonk.com
- NO LIMITS PHONK — 视频配乐与使用条款nolimitsphonk.com


