Come fare phonk: il tuo primo beat, basso e cowbell

01Prepara quattro suoni e una griglia

Scegli una cassa, un rullante o un clap, un hi-hat chiuso e un suono melodico breve. Per la melodia puoi provare un cowbell sintetizzato. Le specifiche della Roland TR-808 elencano cowbell e cassa come strumenti separati: il colpo metallico e quello grave non vanno confusi. [1] [3]

Imposta il metro su 4/4 e dividi una battuta in 16 passi uguali, quattro per tempo. Inizia l’esercizio a 120 BPM: una battuta dura così due secondi. È un’impostazione comoda per l’esempio, non il «BPM giusto per il phonk». Per esplorare il conteggio a tempo dimezzato e raddoppiato, abbiamo anche un contatore BPM a tocchi. [2]

Usa suoni di cui comprendi le condizioni: una tua sintesi o una libreria con autorizzazioni adeguate. Trovare un campione online non significa poterlo pubblicare. Per questo esercizio non serve la registrazione vocale di un’altra persona. [6]

02Costruisci la batteria su 16 passi

Conta i passi da 1 a 16. Posiziona la cassa su 1, 7 e 11, il rullante su 5 e 13 e l’hi-hat chiuso su 1, 3, 5, 7, 9, 11, 13 e 15. I passi 1, 5, 9 e 13 segnano l’inizio dei quattro tempi. Ottieni così un pattern preciso che puoi verificare e poi modificare. [3]

Ascolta diverse ripetizioni. Inizia solo con cassa e rullante, poi reinserisci l’hi-hat. Abbassa alcuni colpi di hi-hat usando la velocity o il livello del singolo passo. Se un suono rende più difficile percepire la pulsazione principale, rimuovilo temporaneamente e confronta di nuovo.

Non tutti i brani phonk usano questo pattern di rullante o cassa. La nostra griglia è un breve esercizio per distinguere i ruoli della batteria. Prova sincopi e altri schemi di accenti quando la prima versione si ripete senza vuoti involontari.

03Aggiungi una breve melodia di cowbell

Nella riga della melodia, posiziona A, C, D e C sui passi 1, 4, 9 e 12. Scegli un registro comodo e note brevi. Queste note appartengono a la minore, che non ha diesis né bemolli in armatura; qui sono semplice materiale di esercizio, non una regola del genere. [4]

Se usi un campione, individua la sua altezza originale e accorda lo strumento prima di inserire le note. Il nome di una nota nel piano roll non garantisce da solo che il suono sorgente sia accordato correttamente. Con un sintetizzatore, controlla l’accordatura dell’oscillatore e l’inviluppo.

Copia la battuta e rimuovi l’ultima nota nella seconda ripetizione. Confronta le due versioni. A volte una pausa mette in risalto il ritorno della melodia più di un altro effetto. Il cowbell è un timbro possibile; puoi suonare il pattern melodico anche con un altro strumento.

04Separa il basso dalla cassa

Aggiungi uno strumento di basso separato. Per cominciare, prova due note A gravi sul primo e terzo tempo: passi 1 e 9. Accorcia le note per evitare sovrapposizioni involontarie. Il basso non deve necessariamente raddoppiare ogni colpo di cassa.

Confronta tre situazioni a volume costante: solo cassa, solo basso e poi entrambi. Se le basse frequenze diventano meno chiare, controlla prima la durata delle note, l’altezza del basso e i livelli. Non cercare di compensare tutto aumentando le frequenze gravi.

La compressione sidechain può abbassare brevemente il basso quando suona la cassa, ma è uno strumento per un problema specifico, non un pulsante obbligatorio per «fare phonk». Individua prima dove e perché i due livelli si ostacolano. [5]

05Trasforma il loop in un breve arrangiamento

Crea otto battute: mantieni la melodia e un hi-hat discreto nelle prime due, aggiungi il pattern completo di batteria e il basso nelle quattro successive, poi rimuovi un livello o cambia il finale della melodia nelle ultime due. A 120 BPM costanti in 4/4, otto battute durano 16 secondi.

È un arrangiamento di esercizio, non la promessa di un brano pronto per la pubblicazione. Ascolta separatamente inizio, parte centrale e finale. Riesci a sentire che cosa è cambiato? Qui serve una transizione? Da lì puoi sviluppare contrasto, ripetizione e ritorno del tema invece di aggiungere tracce all’infinito.

06Aggiungi carattere con uno scopo preciso

Saturazione e distorsione cambiano il timbro; il riverbero aggiunge una sensazione di spazio. Per il primo confronto, elabora un livello alla volta e pareggia il volume percepito delle versioni originale ed elaborata. Più forte non significa necessariamente più adatto alla musica. [5]

Verifica il risultato a volume moderato e su un secondo dispositivo. Un piccolo altoparlante potrebbe non riprodurre chiaramente alcune frequenze basse; non è un motivo per continuare ad aumentare il basso. Torna a melodia e ritmo: il loop conserva il suo carattere senza un subwoofer potente?

Salva il progetto originale e una nuova versione separata prima dei prossimi esperimenti. Se prevedi di pubblicare, verifica separatamente i diritti di ogni suono e registrazione utilizzati. Le condizioni della nostra raccolta per chi crea video si applicano a specifici brani finiti e non li trasformano in un pacchetto di campioni. [6]

07Che cosa ascoltare dopo

Riproduci RESURGE e segui i cambiamenti di densità, le pause e il ritorno delle frasi musicali. Poi torna al tuo loop e individua una modifica che vuoi provare. Puoi imparare ascoltando senza copiare la melodia, la voce o la registrazione finita di un’altra persona.

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