Tempo, Stimme und Raum

Slowed, Reverb und sped up: Warum vertrauter Phonk anders klingt

Was slowed-, sped-up- und Reverb-Versionen verändern: Tempo, Tonhöhe der Stimme, Bass und Raumgefühl. Verstehe die Unterschiede und höre die Originale von NO LIMITS PHONK.

Drei Magnetbandspulen mit unterschiedlich dichten Lichtspuren vor einem dunklen Hintergrund.
Notizen & Inhalt

Hörnotizen

  • Slowed und sped up verändern die Geschwindigkeit; Reverb fügt Raum hinzu.
  • Beim Ändern des Tempos kann die Tonhöhe erhalten bleiben; das Ergebnis hängt von der Bearbeitung ab.
  • Die Beispiele auf dieser Seite sind Originalaufnahmen von NO LIMITS PHONK.

Eine vertraute Melodie, dieselbe Stimme und doch eine andere Stimmung. In einer slowed-Version dauert eine Phrase länger; in einer sped-up-Version erreicht das Schlagzeug den nächsten Akzent früher. Reverb erzeugt ein Raumgefühl um den Klang. Diese Veränderungen lassen sich leicht unter einer Bezeichnung zusammenfassen, wirken aber unterschiedlich.

Sehen wir uns an, was slowed, slowed + reverb und sped up bedeuten, wie man sie nach Gehör unterscheidet und warum es hilft, zuerst die Originalaufnahme zu hören. Die folgenden Beispiele von NO LIMITS PHONK sind veröffentlichte Originale, keine Remixe, die es gar nicht gibt.

Drei Bezeichnungen, unterschiedliche Veränderungen

Slowed und sped up schreiben keine bestimmte Geschwindigkeit vor. Die Bezeichnung allein verrät nicht die genauen Bearbeitungseinstellungen. Reverb bedeutet auch nicht Verlangsamung: Man kann es einer Aufnahme in ihrem ursprünglichen Tempo hinzufügen.

Drei Möglichkeiten, den Klang zu verändern

Slowed

Die Aufnahme läuft langsamer; eine einfache Geschwindigkeitsänderung macht auch Stimme und Instrumente tiefer.

Achte aufPausen zwischen den Schlägen, die Länge der Silben und die Position des Basses.

Sped up

Die Aufnahme läuft schneller; ohne Erhaltung der Tonhöhe werden Stimme und Instrumente höher.

Achte aufDie Häufigkeit der Akzente, die Länge der Phrasen und die Verständlichkeit der Stimme.

Reverb

Dem Klang wird eine abklingende Reflexion hinzugefügt: der Eindruck eines Zimmers, einer Halle oder eines anderen Raums.

Achte aufDen Nachhall nach einer Stimme oder einem Schlag und das Gefühl von Nähe oder Entfernung.

Geschwindigkeit und Tonhöhe sind nicht dasselbe

Eine Aufnahme einfach langsamer abzuspielen verändert sowohl ihr Tempo als auch ihre Tonhöhe. Beschleunigen bewirkt das Gegenteil. Ein Audioprogramm kann die Zeit auch dehnen und dabei die Tonhöhe der Noten erhalten. Eine verlangsamte Stimme muss daher nicht tiefer klingen: Das hängt von der Bearbeitungsmethode ab. [1] [2]

Eine einfache Rechnung: Eine hypothetische zweiminütige Aufnahme dauert bei 0,8× Geschwindigkeit 2:30. Bei 1,2× dauert sie 1:40. Ein hypothetisches Tempo von 120 BPM wird entsprechend zu 96 oder 144 BPM. Das sind mathematische Beispiele, keine Messungen unserer Tracks. [1]

Ein hilfreiches Detail: «20 % langsamer» verlängert die Dauer um 25 %, nicht um 20 %. Die neue Dauer ergibt sich aus der ursprünglichen Dauer geteilt durch den Geschwindigkeitsfaktor. Das erklärt, warum eine slowed-Version die Länge einer geschnittenen Szene deutlich verändern kann. [1]

Was Reverb hinzufügt

Höre auf den Moment, nachdem die Stimme verstummt. Klingt der Ton dahinter allmählich ab, hörst du eine Hallfahne. Reverb mischt das Originalsignal mit Reflexionen; ihr Verhältnis kann den Klang näher wirken lassen oder scheinbar tiefer in die Szene rücken. [3]

Eine lange Hallfahne kann Pausen verbinden, aber auch kurze Details verdecken. Bei Phonk entsteht dadurch ein interessantes Gleichgewicht: Bleibt das Schlagzeug klar, lassen sich die Bassnoten unterscheiden und ist ein kurzer Stimmeinsatz noch verständlich? Mehr Raum macht einen Track nicht immer ausdrucksstärker. Manchmal wirkt gerade der Gegensatz zwischen einem trockenen Schlag und einer fernen Melodie.

Slowed + reverb verbindet zwei Entscheidungen: langsamere Bewegung und zusätzlichen Raum. Keine ersetzt die andere.

Höre zuerst das Original

Die Stimme übernimmt im Katalog von NO LIMITS PHONK unterschiedliche Rollen. MY MOVE enthält sechs Tracks mit Gesang. FULL CONTROL verwendet kurze Funkphrasen. Auch eine gesprochene Phrase ist eine Stimme: Das gesamte Album lässt sich nicht als Musik ohne Worte beschreiben.

Beginne mit LAST TRAIN von MY MOVE: Verfolge die Länge der Gesangsphrase und wie die musikalische Bewegung zwischen den Worten weitergeht. Höre anschließend RESURGE von FULL CONTROL und achte darauf, wo der kurze Stimmeinsatz im Track liegt. Ziel ist es, das ursprüngliche Verhältnis von Musik und Stimme als Bezugspunkt für den Vergleich von Versionen zu hören.

Vergleiche Versionen ohne komplizierte Werkzeuge

Wähle einen wiedererkennbaren Abschnitt, etwa den Stimmeinsatz oder die Rückkehr der Hauptmelodie. Vergleiche das Original und eine andere Version bei ähnlicher, angenehmer Lautstärke. Eine lautere Version wirkt schon durch ihren Pegel anders, was die Beurteilung der Bearbeitung erschweren kann.

Es ist nicht nötig, eine Version für alle zur richtigen zu erklären. Das Original bietet einen Bezugspunkt: Du hörst die veröffentlichte Kombination aus Tempo, Stimme und Raum.

Stelle dir vier Fragen:

  1. Hat sich nur die Geschwindigkeit verändert oder auch die Tonhöhe der Stimme?
  2. Endet die Phrase abrupt oder hinterlässt sie eine lange Hallfahne?
  3. Kannst du einzelne Schläge und Bassnoten unterscheiden?
  4. Passt die neue Bewegung zur Stimmung, die du dir von der Musik gewünscht hast?

Und wenn die Musik für dein eigenes Video gedacht ist?

Eine Version, die allein gut klingt, passt nicht immer zu einem Schnitt. Bei einer sped-up-Version bleibt zwischen den Akzenten weniger Zeit für die Handlung; eine slowed-Version kann einer Szene mehr Pausen geben. Prüfe zuerst, ob die Zuschauer das Geschehen verstehen, und passe dann die Schnitte an. Unser Artikel über den Schnitt nach musikalischen Phrasen führt das weiter aus.

Auf der Website gibt es eine separate Auswahl von 15 Tracks für Videos mit erlaubten MP3-Downloads. Die Bedingungen gelten für die aufgeführten Aufnahmen und genannten Nutzungen. Die Veröffentlichung einer bearbeiteten Version erfordert eine gesonderte Erlaubnis; die Bezeichnung slowed oder sped up ändert nichts an den Rechten an der Aufnahme. Lies die Bedingungen zur Musiknutzung.

Höre die Originale, achte auf die Details und wähle die Version, die deine gewünschte Stimmung am besten vermittelt.

Quellen & weitere Lektüre

  1. Audacity — Change Speed and Pitchmanual.audacityteam.org
  2. Audacity — Change Tempomanual.audacityteam.org
  3. Audacity — Reverbmanual.audacityteam.org

Weiterhören

Nimm ein Detail aus dem Artikel mit ins nächste Hören: eine Bassphrase, eine Pause oder die Art, wie eine Melodie zurückkehrt.

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