Od artysty
Dlaczego wybrałem phonk — Nocna jazda i głos w radiu
Ruslan opowiada o pierwszym aucie, które zmieniło jego sposób słuchania, energii NO LIMITS PHONK i radiowym głosie, który przełamuje samotność.
Słuchaj
Notatki i spis treści
Notatki z odsłuchu
- Uczucie towarzyszące nocnej jeździe pojawiło się przed projektem.
- Radiowy głos tworzy nieoczekiwaną chwilę więzi.
- Bezpłatny odsłuch i zgoda na ponowne wykorzystanie muzyki to osobne sprawy.
Wybrałem phonk mniej więcej wtedy, gdy kupiłem swój pierwszy samochód. Spędzałem dużo czasu, jeżdżąc nocą po mieście, i znalazłem brzmienie pasujące do tego, co działo się we mnie. Nie potrzebowało długiej historii opowiedzianej tekstem, żeby wyrazić to uczucie. Instrumenty, sposób, w jaki się łączyły, i ruch muzyki niosły przyjemność płynącą z otoczenia oraz satysfakcję z osiągnięcia: kupiłem własne auto.
Uczucie, którym chcę się podzielić
To uczucie chcę przekazać przez NO LIMITS PHONK. Coś dobrego. Motywację, by iść dalej, i energię, która wydaje się trwać także po zakończeniu utworu. Podoba mi się, jak phonk łączy instrumenty. Dla mnie melodia, rytm i faktura potrafią coś powiedzieć, zanim głos wypowie choćby słowo. Słuchacz nie musi dzielić moich wspomnień; chcę zostawić miejsce na jego własne.
„Chcę tworzyć muzykę, której sam chciałbym słuchać, nawet gdyby nie widniało przy niej moje nazwisko”.
Dlaczego głos w radiu?
Wymyśliłem krótkie wstawki z moim radiowym głosem, żeby na chwilę dotrzeć do słuchacza. Fraza może dodać otuchy, dać wsparcie lub wzmocnić energię muzyki. Radiowe brzmienie ma znaczenie, bo przypomina niespodziewany kontakt: jesteś zanurzony w utworze i nagle ktoś się odzywa. Wyobrażam sobie świat, w którym wydaje się, że nikogo innego nie ma. Potem włącza się radio, ktoś pojawia się na falach i rodzi się nadzieja.
Wokal, radiowe wstawki i instrumentalny phonk
To coś innego niż piosenka oparta na zwrotkach i refrenie. Śpiewany wokal może prowadzić ciągłą historię; krótka radiowa fraza może pojawiać się i znikać, podczas gdy instrumenty nadal grają główną rolę. Żadne z tych podejść nie jest całkowicie pozbawione głosu. Kiedy mówię o instrumentalnym phonku bez wokalu, mam na myśli muzykę bez śpiewanych i mówionych partii. To przydatne rozróżnienia podczas słuchania, a nie sztywne zasady dla całego gatunku.
Zwrotki i powracający refren prowadzą opowieść.
Krótka mówiona fraza wchodzi w muzykę, a potem znów zostawia jej przestrzeń.
Bez śpiewu i głosu mówionego: emocje wyrażają instrumenty.
Ilustracja schematyczna, nie pomiar przebiegu dźwięku. Mówiona fraza to nadal głos; muzyka z radiowymi wstawkami nie jest całkowicie pozbawiona wokalu.
Usłysz różnicę w nagraniach
Obecny katalog daje dwa punkty wyjścia. FULL CONTROL łączy dziewięć utworów w sekwencję do nocnej jazdy z melodią, basem i krótkimi radiowymi wstawkami. MY MOVE to EP z sześcioma utworami z angielskim wokalem. Posłuchaj przykładów tutaj i zauważ, dokąd wędruje Twoja uwaga: ku słowom, powracającej melodii czy rytmowi między nimi. Ten sam słuchacz może odnaleźć się w obu podejściach w różne noce.
Dokąd dalej zmierza to brzmienie
Chcę tworzyć więcej phonku z przestrzenią dla instrumentów, obok muzyki wokalnej. Nocna jazda, obrazy driftu i wyścigów albo po prostu wieczór w określonym nastroju są częścią tego kierunku twórczego. To plany, a nie daty zapowiedzianego wydawnictwa instrumentalnego. Muzyka może nieść to uczucie wszędzie, gdzie jej słuchasz; nie potrzebujesz samochodu ani historii podobnej do mojej.
Pełne wydane utwory są dostępne na tej stronie za darmo, bez zakładania konta. Zacznij od muzyki, zatrzymaj się przy szczegółach, które coś dla Ciebie znaczą, i wróć do nagrania, gdy wróci ten nastrój. Dla mnie idea NO LIMITS PHONK polega na przekazaniu komuś innemu energii osobistej chwili.
Słuchaj dalej
Zabierz jeden szczegół z artykułu do kolejnego odsłuchu: frazę basu, pauzę lub sposób, w jaki wraca melodia.
Poznaj muzykę

